Come Disegnare Un Ritratto A Strati Con Matite Colorate

Jake Spicer Ti Sfida A Utilizzare Strati Di Colore Utilizzando Un Metodo Ispirato Al Modello Di Colore CMYK Per Gli Inchiostri Per Stampanti

È facile cadere nella trappola dell’uso di marroni e rosa quando si disegnano ritratti a matita colorata. In questo modo puoi limitare sia la gamma di ciò che puoi rappresentare sia l’impatto espressivo del tuo disegno.

Puoi sovrapporre i colori in molti modi, ma ho scelto di usare il seguente esempio: ciano (magenta), giallo (e nero)

Cos’è CMYK?

CMYK è ciano, giallo magenta e chiave (nero). Si riferisce ai quattro colori di inchiostro comunemente usati nella stampa di oggetti, come questa rivista. In questo modello, un’immagine è divisa in quattro separazioni (una per ogni colore di inchiostro), che vengono stampate a turno e combinate per creare un’immagine completa.

Passaggio 1: Magenta

Scegli la matita color magenta più brillante e intensa che hai, potrebbe non essere chiamata magenta, ma potrebbe essere più di un viola-rosa. Inizia disegnando una linea. Quindi, aggiungi i toni dove noti calore o scurimento nella pelle del tuo modello. Fare attenzione a non applicare troppo colore.

Passaggio 2: Giallo

Per sovrapporre il colore al magenta, scegli un giallo brillante senza troppe inclinazioni verso l’arancione, il verde o altri colori. Puoi usare segni più densi sulle aree della pelle più chiare e vedrai come i due colori disposti finora si combinano per creare rossi e arancioni.

Passaggio 3: Ciano

Scegli un blu chiaro e brillante. Metti il colore sopra la parte superiore dei tuoi segni gialli e magenta e osserva la magia: dove incrocia il giallo puro creerà i verdi, dove incrocia la carta bianca, i blu e dove incrocia il magenta, i viola. Segni di peso e densità variabili faranno emergere un arcobaleno di nuove interazioni cromatiche.

Passaggio 4: Nero

Il nero viene utilizzato per aggiungere uno strato di tono durante la stampa. Tuttavia, ti consiglio di stare più attento con la tua matita nera. Usa questa fase finale per chiarire i bordi, scurire le ombre più profonde e creare forme chiare e scure come i capelli e il colletto in questo disegno.