11 Migliori Libri Di Prospettiva In Questo Momento

La prospettiva nell’arte è un argomento complesso che richiede uno studio e una pratica approfonditi.

Gli artisti spesso trascorrono anni a studiare l’argomento prima che scatti completamente, e ancor di più ad applicare i concetti nelle loro opere d’arte. Non è qualcosa che impari in un giorno, ma qualcosa che devi studiare a fondo e poi mettere in pratica le tue idee nel tempo.

Se sei un principiante nel mondo dell’arte, molto probabilmente non possiedi molte conoscenze su questo argomento. È una delle cose più importanti che devi imparare come artista.

Le tue opere avranno un aspetto diverso da prospettive diverse se hai una prospettiva. Questo vale per tutti gli aspetti della tua opera d’arte, che si tratti di un personaggio o di un’ambientazione ambientale.

Sebbene l’argomento sia eccezionalmente dettagliato, ci sono molti libri là fuori che possono aiutarti a ottenere una comprensione decente dell’argomento in un lasso di tempo abbastanza breve.

Sebbene la padronanza non sia facile, questi libri possono aiutarti a iniziare.

Oltre ad essere estremamente facile da leggere, questo libro è anche molto conveniente. Se non sai da dove iniziare su questo argomento, questo libro è un’ottima scelta.

Perspective Made Easy è uno dei primi libri là fuori interamente dedicato a chiarire le leggi che governano la prospettiva. Il libro inizia con discussioni concise e chiare su argomenti come i punti di fuga, l’orizzonte e il rapporto tra i disegni prospettici e il livello degli occhi.

Non importa quanto tu abbia o quanto talento sia, è quasi certo che sarai in grado di utilizzare le tecniche di questo libro subito dopo averlo letto.

2. Come Disegnare

How to Draw di Scott Robertson è un libro che continuo a consigliare agli artisti che cercano di approfondire i diversi concetti di prospettiva. Questo libro è una guida pratica per costruire e visualizzare oggetti diversi da una prospettiva. È progettato principalmente per insegnare a disegnare usando la tua immaginazione e inventando la prospettiva.

Robertson attualmente insegna all’ArtCentre di Pasadena. È uno dei miei autori preferiti in Concept Art. Il suo stile di insegnamento è unico e puoi vedere la profondità delle sue conoscenze non appena leggi alcuni capitoli.

Questo libro ti insegnerà le basi della prospettiva. Ogni capitolo si basa sull’ultimo.

Anche se questo libro è uno dei migliori su questo argomento, non è esattamente qualcosa che consiglierei ai neofiti. Sarà difficile padroneggiare il disegno prospettico se non hai alcuna esperienza precedente. Ma se hai superato la fase del principiante, questo è uno dei migliori libri per cui andare!

3. L’arte Della Prospettiva: La Guida Definitiva Per Artisti In Ogni Mezzo

L’arte della prospettiva di Phil Metzger è un approccio completamente diverso alla prospettiva dell’insegnamento. E’ un libro indispensabile per chi vuole approfondire l’argomento.

Questo è un libro relativamente nuovo sul disegno in prospettiva, e anche uno dei più semplici e diretti che abbia mai incontrato da molto tempo. In questo libro verrai guidato attraverso una serie di esercizi e mini-lezioni che ti aiuteranno a cogliere le diverse nozioni associate alla prospettiva.

L’autore utilizza un approccio unico per semplificare la prospettiva. Il libro offre tecniche semplici ma efficaci che ti aiuteranno a ottenere un’illusione convincente di distanza e profondità, indipendentemente dal fatto che siano solo pochi centimetri o miglia.

Inizierai con tecniche semplici e intuitive e prospettive atmosferiche e poi lentamente ti fai strada verso sfide più sofisticate come curve, scale e riflessi. Questo testo è una grande risorsa per gli artisti che stanno appena iniziando a disegnare disegni prospettici.

4. Manuale Di Disegno Prospettico

Questo è uno dei libri più concisi sul disegno prospettico che troverai lì con solo 96 pagine di informazioni. Ma non lasciarti ingannare dalle dimensioni ridotte, questa è una delle risorse più efficaci da avere al tuo fianco quando fai disegni prospettici!

Questa guida concisa al disegno prospettico offre tantissimi suggerimenti e trucchi per disegnare prospettive in modo efficiente. Questo testo è anche estremamente utile sia per i principianti che per gli utenti avanzati.

I primi capitoli di Joseph DAmelio trattano concetti come scorcio e diminuzione, convergenza, ombreggiatura e convergenza. Troverai discussioni sulle tecniche avanzate e su come padroneggiarle man mano che ti addentri nel libro.

A parte le discussioni scritte, ci sono più di 150 illustrazioni in tutto il libro che spiegano ogni singola caratteristica in grande dettaglio. Quindi, indipendentemente dal fatto che tu sia un artista esperto o appena agli inizi, questo è un libro su cui dovresti mettere le mani.

5. Prospettiva! Artisti Di Fumetti

Come suggerisce il titolo, questo libro di David Chelsea è principalmente dedicato ai fumettisti che desiderano imparare a disegnare in prospettiva e applicare diverse tecniche nel loro lavoro. È uno dei pochi libri là fuori che insegna la prospettiva con un focus particolare sugli artisti dei fumetti.

Il libro è stato pubblicato per la prima volta nel 1997 ed è ampiamente considerato uno dei migliori testi per l’apprendimento dei fondamenti dell’arte prospettica e la loro successiva applicazione nei fumetti. Insegna vari concetti fondamentali come paesaggi, personaggi, animali e le diverse tecniche che puoi adottare per disegnare quasi tutto da una prospettiva realistica.

Questo libro ti insegnerà come creare gli splendidi interni e i paesaggi che vedi nei fumetti. È uno dei migliori libri per fumettisti per intensificare il loro gioco e migliorare significativamente le loro opere d’arte.

Questo libro non è consigliato ai principianti che hanno appena iniziato. Questo è per quelli di voi che hanno una discreta esperienza con il disegno in prospettiva e desiderano iniziare a fare fumetti.

6. Disegnare La Prospettiva: Come Vederla E Come Applicarla

Drawing Perspective di Mathew Brehm è uno dei libri più recenti sull’argomento. Offre un approccio unico all’insegnamento dei vecchi concetti. È una guida pratica per disegnare la prospettiva per quasi tutti i generi o mezzi a cui puoi pensare.

Questo libro è rivolto alla prossima generazione di artisti. È dotato di un layout altamente interattivo che lo rende estremamente piacevole da leggere. Questo libro non è pieno di teorie noiose e aride come molti libri sull’argomento. Invece, ci sono molti esercizi pratici e divertenti che aiuteranno a dare una prospettiva in modo rilassato e facile.

I quiz di immagini metteranno alla prova le tue capacità di osservazione e ti richiederanno di disegnare ogni punto di fuga nel libro. Puoi anche giocare con le Prospettive Chambers che richiedono di disegnare oggetti su una scena esistente senza distorcere la prospettiva.

È uno dei libri più adatti ai principianti che ci siano, e quando avrai finito, avrai una discreta comprensione dell’argomento.

7. Prospettiva Per Gli Artisti

Le istruzioni per l’arte di Dover offrono un’ampia gamma di risorse per aiutarti a imparare il disegno e le arti concettuali con un budget limitato. Prospettiva per artisti è tra alcuni dei migliori libri degli editori sul disegno prospettico con oltre 400 diagrammi e illustrazioni sparsi in tutto il libro.

Rex Vicat Cole è riuscito a rendere il processo di apprendimento della prospettiva un’esperienza molto affascinante e divertente attraverso questo libro. Questo libro è facile da seguire, ha un linguaggio chiaro e molte illustrazioni che rendono divertente l’apprendimento.

Ti imbatterai in oltre 80 illustrazioni di disegni di antichi maestri, oltre allo stesso autore che dimostrano come viene utilizzata praticamente la prospettiva. I problemi illustrativi sono così ben rappresentati che non dovresti nemmeno dipendere dai riferimenti testuali per risolverli.

Tuttavia, poiché il libro è stato scritto più di cento anni fa, alcune illustrazioni e il linguaggio potrebbero sembrare obsoleti. Questo libro è un’ottima scelta per i principianti.

8. Prospettiva Creativa Per Artisti E Illustratori

Prospettiva creativa per artisti e illustratori di Ernest W. Watson è uno dei libri più avanzati in questo elenco che si rivolge principalmente agli artisti più esperti. Questo non è un testo che potrai cogliere senza una profonda conoscenza dei fondamenti del disegno prospettico.

Potresti aver notato come la maggior parte degli illustratori, animatori e fumettisti esagerano la prospettiva nelle loro opere d’arte. Questo libro ti mostrerà come padroneggiare il disegno prospettico rispettando le regole.

L’autore, Ernest W. Watson, è un maestro in materia avendo insegnato alla Pratt per oltre 20 anni. Il suo stile di scrittura è molto chiaro e sa esattamente come raggiungere i suoi studenti attraverso questo testo.

Spiega alcune delle tecniche più difficili per manipolare la prospettiva e mantenere il tuo lavoro coerente. Questo libro è pieno di illustrazioni e diagrammi di veri artisti che ti aiuteranno a comprendere le complessità della prospettiva.

9. Prospettiva Senza Dolore

Prospettiva senza dolore è una delle migliori opere di Phil Metzger e anche uno dei libri più semplici sul disegno prospettico che troverai sul mercato. Questo libro è un classico di Metzger ed è consigliato ai principianti che cercano un’introduzione al disegno prospettico.

Perspective without Pain, come suggerisce il nome, insegna ai nuovi artisti come funziona la prospettiva senza complicate equazioni o termini meccanici. Questo libro insegna agli studenti come creare profondità nei loro dipinti e disegni utilizzando semplici istruzioni.

Imparerai come creare profondità nei tuoi dipinti usando diverse tecniche. Ciò comporta la diminuzione della distanza tra oggetti simili e quindi la riduzione delle loro dimensioni. Scopri come manipolare il colore, valorizzare e disegnare da tutte le angolazioni.

Questo libro copre tutto ciò di cui hai bisogno come principiante e molto altro!

10. Disegno Prospettico Di Base: Un Approccio Visivo

Il disegno prospettico di base di John Montague è una delle guide più complete sul disegno prospettico che puoi trovare. È incredibilmente dettagliato e copre una vasta gamma di tecniche, concetti e teorie che gli artisti di tutti i livelli di abilità possono utilizzare.

Se non vedi l’ora di imparare la prospettiva disegnando direttamente dalle basi ad alcuni concetti abbastanza avanzati, questo è uno dei migliori libri per cui andare. Ci sono un sacco di illustrazioni, a parte tonnellate di link che portano a tutorial video per integrare le teorie scritte nel libro.

Questo libro è così efficace nella prospettiva dell’insegnamento grazie all’approccio graduale dell’autore. L’autore passa gradualmente dai concetti di base a strumenti e metodi specifici, mostrando passo dopo passo come creare una prospettiva.

Oltre alle teorie scritte e alle illustrazioni, ci sono anche molti esercizi in cui i lettori possono ombreggiare ed evidenziare sezioni per rafforzare la loro comprensione dei contenuti dei libri.

11. Teoria E Pratica Della Prospettiva

Questo libro del libro di GA Storey sul disegno in prospettiva è ampiamente considerato uno dei più importanti. Copre quasi tutti gli aspetti che gli artisti dovrebbero conoscere sull’argomento. Questa guida completa sul disegno prospettico ti aiuterà a comprendere ed esaminare le teorie della prospettiva da tutte le angolazioni.

GA Storey ha progettato le partiture dei capitoli di questo libro in un formato molto conciso, coprendo così un’ampia gamma di argomenti sull’argomento. Il libro contiene discussioni su teorie sia scientifiche che informali, oltre a oltre 300 illustrazioni e diagrammi.

Dopo aver finito di leggere il testo, sarai in grado di creare distanze, forme, ombre e proporzioni in opere bidimensionali che hanno qualità realistiche e realistiche.

Parole finali

È qui!

Questi libri ti aiuteranno a iniziare a disegnare in prospettiva. Quindi, puoi padroneggiare questa forma d’arte complessa e bella.

Come per ogni cosa utile, dovrai lavorare sodo e dedicare una discreta quantità di tempo allo studio e alla pratica dei diversi concetti e tecniche insegnati in questi libri. Ma una volta che hai finito, rimarrai stupito dalle cose che sarai in grado di creare attraverso i tuoi dipinti e disegni.